曲目列表
专辑简介
专辑介绍：卡塔日娜・布罗霍茨卡（Katarzyna Brochocka）的第三张专辑，收录了她 2008 年至 2023 年间创作精选作品的首演录音。该专辑由 CD Accord 发行，充分展现出她创作的多样性，涵盖宗教与世俗、独奏与室内乐、声乐与器乐等多种形式。如此丰富的曲目只是布罗霍茨卡庞大作品集中的一部分，而她的作品也正获得越来越多的认可。通过运用多种音乐形式与传统，布罗霍茨卡以独特的音乐语言，展现出作为艺术家的成熟与多面性。专辑以 “不安的心” 为主题，音乐对这一象征进行了艺术性的重新诠释，既借鉴古代宗教传统，又融入现代世俗诗歌元素。值得注意的是，专辑中许多录音作品与圣经相关联，这也反映出该主题在作曲家近期作品中日益重要的地位。专辑包含多首作品：为低音人声与大提琴而作的两首《诗篇》，弦乐五重奏，根据詹姆斯・乔伊斯诗作创作的、由次女高音、竖琴与大提琴演绎的室内乐歌曲，钢琴《侍者之歌》，以及独奏大提琴《独白》。参与专辑录制的艺术家有：朱迪特・拉伊克（次女高音）、托马斯・拉夫（男低音）、阿格涅什卡・普热米克 - 布里拉（钢琴）、卡罗尔・科瓦尔（大提琴）、克拉拉・沃斯科维亚克（竖琴）、玛丽亚・马霍夫斯卡（小提琴）、斯坦尼斯瓦夫・波德姆斯基（小提琴）、阿格涅什卡・波德卢卡（中提琴）、亚历山德拉・奥哈尔 - 斯普拉夫卡（大提琴）。作曲家介绍：卡塔日娜・布罗霍茨卡是集作曲家、歌剧脚本作家及钢琴家身份于一身的艺术家，1982 年 1 月 4 日出生于利德兹巴克-瓦尔明斯基（Lidzbark Warminski）。她以优异成绩毕业于弗罗茨瓦夫音乐学院，师从扬・安东尼・维赫罗夫斯基学习作曲。此外，她还参加了爱德华・奈特在温达・L・巴斯音乐学院（俄克拉荷马城）举办的作曲研究生大师班，并且作为索克拉底 - 埃拉兹穆斯计划的学生，在布加勒斯特音乐大学跟随多伊娜・罗塔鲁学习作曲，期间还获得了家乡地方政府颁发的奖学金。2010 年，她获得波兰文化与国家遗产部颁发的 “创作促进基金”（Funduszu Promocji Twórczości），这笔基金助力她完成了歌剧《钟表匠》（Zegarmistrz）的剧本创作以及双语歌剧的创作工作。卡塔日娜・布罗霍茨卡斩获多项国际奖项。她的创作涵盖交响乐、室内乐和独奏作品，不过兴趣主要集中在声乐和舞台音乐领域。她创作了多部歌剧，其中《生命快乐花园》在 2008 年维也纳的南希・范德瓦特国际歌剧创作奖中获奖，还于 2010 年获得休斯顿歌剧视角艺术总监的奖项。她的另一部歌剧《年轻的妻子》在 2012 年伦敦弗洛里斯歌剧比赛中获奖，2013 年在华盛顿首都边缘艺术节上获得最佳音乐剧 / 歌剧观众奖。另外，她根据詹姆斯・乔伊斯文本创作的歌曲循环作品，在 2008 年美国 ISB / 大卫・沃尔特作曲比赛中获得室内乐类别的最高奖，还曾入围 2010 年纽约道格拉斯・摩尔美国歌剧基金的决赛。卡塔日娜・布罗霍茨卡的作品不仅在波兰国内的卡利什爱乐乐团、苏台德爱乐乐团、瓦尔米亚与马祖里爱乐乐团及华沙室内乐团等场合上演，还在德国、罗马尼亚、美国、英国等多个国家有演出。同时，她为在华沙、弗罗茨瓦夫、奥波莱、奥尔什丁、托伦和凯尔采上演的十余部戏剧作品创作了音乐。天天操网
作品简介：第一交响曲：第一首交响曲实际上是他在列宁格勒音乐学院完成学业的毕业作品，但引用马克·威格斯沃思在这张唱片上自己的班轮笔记，“肖斯塔科维奇的音乐风格都是显而易见的。紧张、激情和智慧、沉思和行动、高贵和平庸；所有这些都以一种既微妙又直接的方式表达出来。“这首作品即获得了成功，很快就通过沃尔特的表演获得了全世界的认可。” 肖斯塔科维奇的第一首交响曲将这位少年作曲家推向了国际舞台，其情感范围和创新的编曲标志着他是一位大胆而早熟的天才。第二交响曲：由梅高（Nikolai Malko）带领列宁格勒交响乐团作演出，担任合唱团的是嘉佩乐学院合唱团（Academic Capella）作首演。交响曲是为了庆祝十月革命十周年而创作的，因此它亦附有标题，称作《献给十月》。1927年11月6日在列宁格勒爱乐乐队首次演出。这是一首单乐章的作品，就其风格而言与第一交响曲有着明显的不同，并且在许多方面带有“实验”性质。交响曲的语言带有一定程度抽象性的特点。演奏时间约为15-18分钟，是作曲家15首交响曲之中编幅最短的一首第三交响曲：第三交响曲的副标题是“五月一日”， 最初是作为革命日历上激励交响曲的一部分，是对国际工人的庆祝，以合唱结尾，宣扬“劳动、欢乐、歌曲”和“革命、百万英尺前进”。艺术家简介：迈克尔・桑德林（Michael Sanderling）来自指挥家族。家族成员包括他的父亲与兄弟，四个人都是指挥家。出生于德国柏林。17岁进入汉斯・艾斯勒音乐学院（Hochschule für Musik“Hanns Eisler”）求学。19岁任莱比锡布商大厦管弦乐团大提琴手，之后又在东柏林广播交响乐团担任客座大提琴手多年。在父亲的熏陶与指导之下，2001年迈克尔放下大提琴，转攻指挥台。迈克尔・桑德林虽然执指挥棒仅十余年，却已充分展现其天分与才华。通过与众多顶尖乐团合作的经历，不断累积指挥经验与诠释能力，让他的指挥艺术更加精进。这套肖斯塔科维奇交响曲全集录音，便是向世人宣告他已经足以肩负新世代指挥大师的重责大任。
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